明朝吴门四家作品鉴赏 如何做到伪本辨识？

“吴门四家”沈周、文征明、唐寅和仇英存世作品很多。明代除董其昌外，“明四家”是作品中存有真伪问题最多的画家。因四位画家的具体情况不同，也导致了他们的作品在鉴定上的复杂性，以至于有些作品难辨真伪。下面知秀网小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧!

沈周

艺术风格

沈周山水画还呈现出早、中、晚期的变化。

文献记载40岁前是他艺术创作的早期，但从传世作品推断，他的早期应在45岁以前。沈周的父亲恒吉、伯父贞吉均善画，他早年承受家学，兼师杜琼，故深受“元四家”的影响，尤主宗王蒙，并上追董源、巨然画风。景色繁复，笔法细密，山石作披麻兼牛毛皴。文献记载其书法早期学馆阁体的代表书家沈度、沈粲的墨迹，字体端庄平整而秀丽。

伪本辨识

沈周伪品很多，不少是同时代人造假，还有一些是代笔。

区别沈周作品真伪的要点有三条：

1.笔法是否苍中带秀，刚中带柔;墨色是否浓而不浊，工能中具文雅之态。

2.早、中期画大都柔润细紧，但肉不没骨，仍略见方峻、尖利;晚期以粗简画风为多，笔墨老劲清苍，露骨而不致瘦薄。伪本则用笔刚狠粗霸，墨色浓浊可厌。

3.沈周书法，早年学沈度、沈粲，近馆阁体书风，端整秀丽;四五十岁尚带圆润;50多岁转学黄山谷，结体瘦长欹侧，用笔遒劲，而仿本有“伸手挂足”之弊。

文征明

艺术风格

文征明山水画亦有早、中、晚变化。早期30至40余岁，以工细为主，宗法赵孟頫 ，兼学沈周粗笔。以文征明署名“文壁”为界来分其早、中期。文征明42岁以前名“壁”，从“土”不从“玉”，后开始以字行，改名“徵明”，44岁以后全改。

伪本辨识

文征明作品的真伪问题比较复杂，鉴定方面甚至比沈周还困难。其临仿、伪造、代笔等情况均有。

鉴定文征明作品真伪，可注意几点：

一是署款。42岁以前均署名从“土”不从“玉”的“壁”，44岁以后均署名“徵明”。

二是画法。真迹于工细中寓清刚，稚拙中具功力，平中有奇，力中有行，寓文人画的笔墨韵味，若工而板、秀而弱，过分板滞、尖峭、细弱、平庸，就可能是代笔或伪作。

三是掌握同中之异。许多代笔人是文氏的门生、弟子甚至子女，仿学很像，但毕竟有所区别，如钱榖用笔较粗，文嘉则较侧重疏简，居节大都细密。

唐寅

艺术风格

唐寅山水画有粗、细两种风貌。粗笔一路承南宋“院体”，保留了雄峻山势、坚峭石质、严谨结构、斧劈皴法、劲健用笔、淋漓水墨等特色。细笔山水特点景色简约清朗，着意于近景刻画，远景简略

伪本辨识

唐寅作品的的真伪判定，一般较沈、文容易，因为既具深厚功力又富文人画意韵的行、利相兼画法，较难临仿。

第一，复本画。即用同一稿本重复画两次甚至三次，稍有差异，却都是真迹，不能断定除一幅属真外余幅俱假，当然其间也夹杂有确属临仿的伪作。

第二，代笔。画史记载唐寅出名后，其师周臣曾为之代笔，故传世作品中也有被定为周臣代笔画者。

第三，伪造。

仇英

艺术风格

山水主宗赵伯驹和南宋“院体”，以青绿重彩为主，取实景加以理想化，布局宏大繁复中具明快清朗之格。早期多受文徵明、沈周影响，构图较疏朗，笔法秀丽，色彩鲜艳，多用绢本。中期宗周臣，较多“院体”面貌，用笔紧密，青绿设色精丽而温雅，已呈现中年面貌。晚期仇英汲取赵伯驹之法，多作纸本，构图饱满，笔法较自由，或精细，或简逸，灵秀多变。

伪本辨识

仇英的伪本甚多，不下沈、文，大多仿工笔重色绢本一路。送迎诗文均真，但当时未必有图，后人遂以伪画拼配，牟取暴利，一件真迹书诗卷遂变成了一幅假画。